jueves, 13 de febrero de 2014

"Nuestro norte es el Sur"

Mi madre siempre dice que las cosas cuando se hacen con el corazón salen bien y ese fue exactamente el resultado de la fabulosa presentación de danzas y música tradicional argentina que se realizó en los espacios del Centro de la Diversidad Cultural, ubicado en Los Rosales, a dos cuadras de la estación del metro La Bandera.
Las agrupaciones CONVENEZUELA y Vasallos de Venezuela, ambas con largas trayectorias artisticas dentro y fuera del país,fueron convidadas a participar en un nutrido intercambio cultural que organizó la embajada de la República Argentina y el Centro de la Diversidad Cultural, ente adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura. La delegación argentina fue representada por Horacio Velasco, integrante de la Orquesta de Instrumentos Autóctonos y Nuevas Tecnologías de la Universidad Nacional de Tres de Febrero y Natalia de la Puente, bailarina, licenciada en Folklore, mención Tango y egresada de la Universidad Nacional de Arte de Argentina (IUNA). Ésta pareja se encargo de que ambas agrupaciones (músicos y bailarines) ejecutaran géneros como El Malambo, La Chacarera, El Sicuri y Carnavalito. Un desafío para ambos conjuntos venezolanos, ya que tuvieron a penas unas pocas horas para aprender y memorizar nuevos pasos y coreografías para la muestra que se efectuaría el pasado sábado 8 de febrero. A pesar de las pocas horas de ensayo, CONVENEZUELA y Vasallos de Venezuela entregaron las ganas y todo el sentimiento para que la presentación saliera de la mejor manera posible, y ¡así fue!, a las tres de la tarde ya listos en tarima demostraron que disfrutaron cada momento del baile y la música. La muestra también contó con la participación especial de Amaranta Pérez, reconocida cantante de la canción necesaria en Venezuela. Pérez interpreto una zamba que estuvo acompañada de una danza contemporánea interpretada por Natalia de la Puente.

Fulía Barloventeña "Pan Panadero Pan"







La Fulia es un ritmo típico de la costa venezolana y que se ejecuta en la celebración de Cruz de Mayo. Ésta es específicamente de la región de Barlovento, estado Miranda. Éste video fue grabado por Darmi Romero en dicha celebración en la casa de Rolando Canónico en Lídice, Caracas. 


Darmi, es un joven percusionista, que a través de su Asociación Civil Comacu Venezuela, se ha encargado de la investigación y conservación de las manifestaciones culturales. Les invito a seguir la cuenta Twitter @Comacuvenezuela para estar al tanto del calendario tradicional festivo y todo lo referente a nuestra música y danza tradicional. 


Fisionomía de un pueblo indígena... Maroa

Este es un poema escrito por Cruz Villegas en el año 1955.
Lo comparto con ustes porque me pareció maravilloso y además por llevar el nombre de este hermoso pueblo indígena. 


I Bañando en el Guainía sus nostálgicos Atardeceres Maroa mora, vegeta y muere. Su símil de vejez en las mujeres Alentando añoranzas de ignorados placeres De ochenta a los cien ranchos su poblado. Un área reducida: tres manzanas cuadradas. II A menudo, los indios la abandonan, La dejan solitaria y desolada Con un soplo de muerte En su rostro pajizo grabado. III Con mi más noble afecto Sin odio ni aversión, he de cantarte. Mas mi pluma la invade al contemplarte Un halo de tristeza. Con las manos inertes, Si el corazón me impulsa a quererte, La conciencia me increpa y me dice Que así no quiere amarte. ¿Cómo decir que te quiero, terrón reseco, Jirón de Patria? Si quisiera que fueras Lo que no eres: un pueblo grande de moderna facha. IV Aún cuando tú estás quieta, la historia marcha, Mora, Maroa y no mueras Que hay un mañana tuyo. Un futuro atómico y nuclear que avanza raudo montado en coche Con la velocidad de los cohetes. V Tú habrás de ser la india de traje limpio Sin parásitos y sin flechas. Sin esa obscuridad que oculta y que te veda Del progreso y bienestar la brecha. VI Es por quererte así cual te presiento, Que me duele tu figura maltrecha y macilenta, Pueblo paria, que a la orilla de un río, Descansa o se consume minado de parasitos, De anemia, de pelagra y atraso. VII No duermes Porque tu aparente sueño Es un letargo de muerte. Quizá debe morir en ti lo viejo O la inútil modorra de tu ambiente, Dándole paso a un mundo de alegría Para tus gentes. Que tu pueblo sea feliz Y cante y ría, Acompañando el golpear De pájaros selváticos Y el rumor melodioso De las negras aguas, Que como serenata Al pie de tu ventana, Canta la caravana del Guainía. Maroa, 30 de diciembre de 1955.

martes, 14 de enero de 2014

Homenaje al maestro Sojo


El músico Ismael Querales junto a la Banda Marcial Caracas rinden homenaje al compositor guatireño

“Señores buenas tardes, de verdad que para nosotros es un orgullo estar en esta sala tan importante, invitados por la Compañía Nacional de Música y acompañados por esta gran orquesta como lo es la Banda Marcial Caracas”, fueron las palabras de Ismael Querales en el momento de apertura del concierto ofrecido el 24 de noviembre del año 2012 en la Sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño, donde se realizó la grabación de este material titulado La Banda Marcial Caracas con Ismael Querales en
homenaje al maestro Sojo. Luego de recibir una herencia musical, a través de su padre Teodoro Capriles, que a su vez la recibió del maestro Vicente Emilio Sojo, Ismael también se ha encargado de indagar acerca de nuestra música y tradiciones venezolanas, emprendiendo así una labor por preservar, proyectar y difundir nuestra música tradicional, realizando también una investigación profunda y minuciosa en torno a la bandola.
Por su parte, la Banda Marcial Caracas, fundada en el año 1864, es una orquesta compuesta por 55 músicos, bajo la dirección de José Manuel Guerrero. Esta agrupación es la más antigua de Venezuela y al igual que Querales está dedicada principalmente al rescate y divulgación de la música nacional en sus diferentes géneros. Este trabajo en conjunto no es más que una recopilación del material de estudio que hizo el musicólogo y compositor Vicente Emilio Sojo. 


El disco contiene música sobre todo del estado Miranda, particularmente de Guatire, la tierra donde nació el maestro Sojo. La producción discográfica cuenta con 38 temas, entre ellas el joropo Señora Mónica Pérez. El palito, una guasa del estado Aragua que es uno de los sones del baile La Llora. Las Flores que me diste es un vals del estado Miranda. Querales explica que en el siglo XIX se le decía a las enfermedades venéreas Gallineta, tema que se oirá a continuación “por meter mano indiscreta en tejera de aventura me picó por
la cintura, me trastorno la chabeta, me pico por la cintura, sin saber cómo ni cuándo y me ha dejado temblando como ca con calentura”, reza un estribillo de esta jocosa canción. La valencianita es una bella composición que cantaban las niñas en las ruedas de juego, es interpretada por las cuatro hijas de Querales: Ligia Elena, Isabela, Amanda y Marisela. Así le siguen otros temas conocidos como Perdóneme, señor cura, A la sombra de un cují, El tierno infante y La vieja y la muchacha. El disco es una producción del Gobierno
del Distrito Capital junto a la Alcaldía de Caracas. Los arreglos de este material estuvieron a cargo de Pedro Mauricio González, Edwin Arellano y Jesús Milano, Héctor Velázquez. Quienes deseen adquirir el material dirigirse a la Casa de las Primeras Letras Simón Rodríguez, ubicado en el Bulevar Panteón. El CD tiene un valor simbólico en metálico de 50 bolívares.

Redacción Maroa Tarazona en el Diario Ciudad Ccs
@MaroaTarazona


La fiesta del joropo oriental


El joropo se ha caracterizado por ser un género de fiesta y un baile que identifica plenamente
al venezolano. Dentro de esta música tradicional existen diversas variantes según la región donde se ejecute. En esta oportunidad hablaremos de una producción que replicó el Centro Nacional del Disco en el año 2011 titulada Lo mejor del encuentro del joropo oriental.




Proveniente del fandango, el joropo oriental llegó a las costas venezolanas específicamente a los estados Sucre, Nueva Esparta y Anzoátegui. En esta maravillosa producción discográfica se encuentran algunos de los grandes exponentes de este ritmo como lo son: Daysi Guitérrez, Mónico Márquez y Julián Laya.
Esta grabación en vivo, desde la sala José Félix Ribas del Teatro Teresa Carreño, contiene 13 temas que se pasean entre malagueñas, joropos con estribillo, jota llorona y otros compases orientales compuestos por
figuras lengendarias como: María Rodríguez, el maestro Cruz Quinal, Hernán Marín, Simón Decena, Alberto Valderrama y Lucrecio García.
El escucha podrá disfrutar de una sabrosa combinación entre las cuerdas metálicas de la bandola oriental, la cuereta, el cuatro y el bandolín, transmitiendo en conjunto la sazón particular de este riquísimo género.
Los seguidores de los sonidos criollos podrán apreciar las particularidades y diversas características que presenta el joropo oriental en los estados que se cultiva. Los interesados en este material pueden adquirirlo en cualquiera de las Librerías del Sur o ingresando a la página web del Centro Nacional del Disco www.cendis.gob.ve.

Redacción Maroa Tarazona en el Diario Ciudad Ccs
@MaroaTarazoa

Ana canta en Sol mayor


La cantante venezolana lanza su nueva producción discográfica como solista titulada Sol Mayor

El pasado 17 de octubre del presente año, la cantante venezolana Ana Cecilia Loyo, bautiza en la sala Doris Wells de la Fundación Casa del Artista su primera producción discográfica como solista titulada Sol mayor. “Hoy me siento como en casa” dijo la cantante al encontrarse rodeada de amigos, familiares y un trabuco de grandes músicos que acompañaron este maravilloso concierto. Falconeana de origen y merideña de corazón, Loyo fue miembro fundadora de la agrupación tradicional Venezuela Inmensa, que desde el año 2003 realizó la difusión de la música popular venezolana con composiciones propias y de otros autores.
Miguel Ángel Bosch, integrante de la conocida agrupación Serenata Guayanesa, realiza el prólogo de este disco definiendo la voz de Ana como “una voz joven, fresca, que no se parece a ninguna”, palabras acertadas y que el escucha podrá comprobar desde que arranca el primer tema de este álbum, compuesto por Loyo titulado Tu merengueTantos soles que me bañan de tu mirar estacionado, en el párpado pequeño de mi almohada que hoy descansa. El camino lo hiciste para mí y hoy lo recorres conmigo, de mi brazo entretejido cual abrigo más sutil.” Reza la primera estrofa de esta canción. El gran maestro Otilio Galíndez ha sido una referencia importante como uno de los compositores de nuestra música tradicional y como para muchos, también ha sido una figura significativa dentro de la carrera musical de Loyo, motivo por el cual en este disco no podía dejarse por fuera un tema tan emblemático como Pueblos tristes compuesto por  este poeta. Le sigue Gaita margariteña, de Pablo Fermín Vargas y Barriga de Aire, un divertido merengue caraqueño de Joaquín Ignacio Hernández. Como homenaje a ese singular fenómeno meteorológico que aparece en la cuenca del Lago de Maracaibo El Catatumbo, es una gaita de furro también compuesta por Ana. Del maestro Leonel Ruíz, llega Deja, “Déjame encontrarte, déjame quererte, déjame colmar tu ansia de río en tez de miel, déjame atrapar tu amor.” Un romántico tema que según el maestro Chuchito Sanoja es un “merengue estira’o”. Raspa’o del peota guayanes Manuel Yánez, Mi padrino Florentino, tamborera de Serguio Duque y Sol Mayor, un golpe larense de Ana Loyo, son otras de las canciones que seguro disfrutará el escucha. Los arreglos de este disco estuvieron de la mano de Héctor Molina, así como la producción general. Este fue un álbum replicado por el Centro Nacional del Disco (Cendis) y que contó con la colaboración de Roberto Koch (bajo), Héctor Molina y Luis Pino (cuatro), Leonel Ruíz (Piano), Jorge Torres (Mandolina), Pedro Colombet (Guitarra) y Venezuela Inmensa (Coros). Interesados en el material comunicarse a la cuenta Twitter: @analoyo o al Facebook: Ana Cecilia.



Redacción Maroa Tarazona en el Diario Ciudad Ccs
@MaroaTarazona


domingo, 5 de enero de 2014

San Juan de La Sabana 2013



"Despierta si estás dormido mi Juan"

Sábado 22


Después de un largo camino y varios inconvenientes en la carretera (el bus se accidentó) llegue al pueblo de La Sabana a las 4:30pm muerta del hambre porque no había almorzado. Afortunadamente en el hospital pudieron darme algo de comida, así que no hubo mayor problema. El pueblo de La Sabana está ubicado a más o menos 2 horas del aeropuerto internacional Simón Bolívar, en el estado Vargas, Venezuela. Mi hermana (Cyntia) es médico del hospital José María España de La Sabana, así que es aquí donde siempre paso mis días cuando vengo a visitar este hermoso pueblo. Casi siempre me reciben las compañeras de guardia de cyntia y ella misma, y si tengo alguna suerte, los muchachitos del pueblo que se han vuelto parte de una tropa de vacaciones con la que disfruto estar. En esta oportunidad solo estaba Bárbara, una de las médico de guardia y Romel, un de los muchachos del pueblo. Desde Caracas me traje cuatro metros de tela popelina roja para que la sra Boni me hiciera mi respectiva falda de san juanera, así que después de comer salimos Bárbara, Romel y yo a casa de la sra Boni para que me tomara las medidas.





Una de las maravillas del pueblo es su mirador, ahí descubrí que tenía otro sitio favorito en el mundo. 
Desde ahí me llenaba de salitre, podía ver una playa no muy llena de gente, un cielo casi despejado a la espera de una luna llena que se aproximaba poco a poco, definitivamente un momento de paz y breve reflexión.

Regresamos al hospital donde me senté a conversar con Romel sobre la ceremonia del 24 de junio, día de San Juan Bautista, se trata de una manifestación que celebra el nacimiento de un santo y que reúne una cantidad de devotos en toda la costa venezolana. A las doce del medio día del 23 íbamos a presenciar lo que algunos en el pueblo llaman "el primer repique", acompañado por el "Gangué", canto interpretado por Otilia, una cultora del pueblo.


Ya de noche salimos a chequear la posada donde pasaríamos los siguientes días esperando el 24 y el repique del día 23 en la víspera de San Juan. Casualmente en frente de la posada Sofía vive Otilia, así que tuve la oportunidad de conversar con ella acerca del Gangué. Otilia: "el Gangué es un canto de alabanza a San Juan. Gangué también es un pueblo del Congo. Cuando era pequeña mi tía Teresa cantaba eso y cuando me enseño a cantarlo le pregunte que era, por si llegaba el momento donde alguien me preguntara yo supiera responder"


Domingo 23


Salí a las 9:00am del hospital para la casa de Mayuya, las mejores empanadas del pueblo. Después de una larga cola me como dos ricas empanadas de queso y un vaso grande de Nestea. Pase luego por la casa de David (uno de los muchachos del pueblo) y nos fuimos a caminar un rato antes del repique de tambores de las doce del medio día.


En la iglesia del pueblo ya esperaban tres cumacos y una curbata bajo el sol inclemente y una indispensable botella de ron Cancique para los tocadores y con el que afinarían luego las guaruras. Comienza la señora Otilia con el canto del Gangué y luego el Malembe "... si sanJuan supiera cuando era su día malembe, malembe ya, del cielo bajara con gran alegría, malembe, malembe ya". Según profesor Jesús "Chucho" García la palabra "Malembe" viene de lengua africana y significa "ir despacio" de modo que a san Juan lo sacan y lo meten a la iglesia despacio, con respeto, sin embargo durante este "primer repique" el santo no sale de la iglesia, los tambores suenan para avisar a la gente que Juan saldrá pronto. Comienza la curbata y se le pegan los tres cumacos de forma tan estremecedora que hasta el menos amante de los tambores siente como la energía corre por las venas. Poco a poco va llegando gente a la iglesia a bailar y escuchar los primeros repiques de tambor. Turistas, niñas, niños, señoras mayores todos aglomerados en la puerta de la iglesia.



San Juan

23 de junio a la media noche
Es casi media noche y todo el pueblo se reúne en la plaza de San Juan muy cerca del hospital de La Sabana, las calles están repletas de gente y la energía fluye muy bien. Ya los músicos comienzan a afinar los cueros y todos esperan que Felipito y Otilia comiencen a cantar. En esta oportunidad dentro de los espectadores habían muchos turistas, así que Otilia aprovechó para dirigirse a ellos y a la misma gente del pueblo, explicando la importancia de esta manifestación y el significado de cada canto. En la plaza hay un San Juan que está adornado de flores, pero que no es el mismo que sale de la iglesia. 



Poco a poco se van armando las ruedas y todos comienzan a bailar. A diferencia de otros pueblos a donde he ido a ver la misma manifestación, aquí es un poco más sencillo meterse en las ruedas a bailar, la gente es un poco más abierta y te dan oportunidad para bailes. 
24 de junio
"Buen día Juan, buen día"
¡Por fin el día más esperado por mi! San Juan Bautista, sólo en pensar en 24 de junio escucho los tambores retumbando en mi cabeza. Nos levantamos temprano las muchachas y yo corriendo para alistarnos lo más pronto posible y no perdernos ningún detalle de la ceremonia. 

Cyntia salió a casa de Boni a buscar nuestras faldas y bandanas y comenzamos la preparación de la vestimenta. Nos convertimos en las propias sabaneras. 






ya vestidas salimos rápidamente a la iglesia para poder ver la misa desde el principio. Debo confesar que las celebraciones eclesiásticas no son lo mío, sin embargo me parece importante no perderse ningún detalle de la manifestación ya que no en todos los pueblos es igual. Finalmente el padre pronuncia las palabras cables "Podemos darnos la paz". luego un poco de silencio, ya el pueblo comienza a concentrarse poco a poco a las afueras de la iglesia calentando los tambores. Ya los tocadores están listos cada uno en su puesto. Comienza Otilia con su canto de Gangué, quizá era la  misma acústica de la iglesia o sencillamente el la voz de esta señora, que se me estremeció el cuerpo al instante "ay gangué alabado sea Juan" y el pueblo coreaba desde afuera "y por siempre". A medida de que Otilia se aproximaba a la puerta los tambores comenzaban a repicar. 3 cumacos machos, 1 hembra (por la forma de Y que tiene) y una curbata le entregaron al pueblo la energía suficiente para comenzar a corear el "malembe" y empezar la rueda. He tenido la oportunidad de ver esta celebración por tres años consecutivos y en diferentes estados del país,  una característica similar entre los tres es que las mujeres se vuelven completamente enérgicas, me atrevería a decir que más que los hombres, es a su Juan a la que están sacando, es a el novio a quien le bailan, es al padre a quien adoran, es san Juan Bautista, santo de negros y de tambor. Y es con mujeres con quien salió de la iglesia de la sábana.




Ya estando el santo fuera de la iglesia comienza la fiesta, se abren varias ruedas donde la gente comienza a bailar, al principio con un poco de pena intento meterme en alguna evitando entrar en conflicto con alguna de las mujeres, porque si bien en La Sabana son un poco más abiertos para dejar bailar a los foráneos, la adrenalina y la energía es tal que a veces no se sabe como reaccionarán las personas. Por fin Bárbara, la primera valiente, entra en una de las ruedas y deja mover su cuerpo al ritmo de los tambores, por ahí se le pega Cyntia y más atrás yo. Desde el momento en que entre a bailar no hubo nadie que me parara. El sol era inclemente y el calor se volvía sofocante, pero nada de eso nos detuvo para seguir el recorrido que hacían los tocadores en cada casa del pueblo. La Sabana era blanco y rojo, los colores de San Juan, era alegría, era fiesta y tradición. 

Al santo lo tenían a un costado de la calle mientras todos bailaban y coreaban los cantos típicos del pueblo La Perra y El Masizón. Mientras tanto otro grupo sólo se sentaban a contemplar y algunos se acercaba al santo para pedir por sus familiares, por la salud y el bien estar de ellos, por el bien estar del pueblo, etc. Algo que es muy característico de estas manifestaciones religiosas (lo mismo sucede con la celebración del Niño Jesús)es que ya la gente se ha apoderado de estas imágenes, como decían algunas personas en Curiepe (estado Miranda) y Borburata (estado Carabobo) ya San Juan no es de la iglesia, San juan es del pueblo. Otra singularidad en todos los pueblos es que a la imagen del santo se le atribuyen características humanas, por ejemplo, una de las cosas que me llamo la atención fue cuando el santo estaba a un lado de la calle y una señora paso diciendo "Pobre Juan aquí solo llevando sol" y así como eso se puede oír algunos diciendo "hoy San Juan está alegre, ¡míralo! está riéndose", otras personas pueden verlo triste y eso es signo de que algo malo puede ocurrir durante la fiesta o en días posteriores. 



Va transcurriendo la tarde y el sol comienza a ocultarse entre las nubes, el cielo se va poniendo gris casi negro, ¡lo que viene es agua!. Esta fiesta coincide con la entrada de las lluvias, así que como era de esperarse cayó un palo de agua, la gente empapada y chorreando en agua igualmente seguía cantanto y bailando en las calles del pueblo, sin embargo el agua pudo más con nosotros, terminó yéndose la luz y la fiesta llego a su fin. 

Cansada volví a la habitación de la posada, mientras las muchachas se quedaban en un local cercano rematando con un poco de salsa. 

25 de Junio

Ahí estaba yo a las 4:00am de ese lunes en la parada del hospital esperando un bus que pudiera dejarme en La Guaira. Debía llegar a mi trabajo antes del medio día. Honestamente no me molesto pararme temprano, el día anterior lo valió todo, estaba contenta de haber compartido esta fiesta en un pueblo maravilloso, lleno de gente muy calidad y amigable. Feliz de haber cumplido con San juan este año me fui tranquila de vuelta a la ciudad. 


  • Curbata: Batería de tambores cilíndricos de una membrana conformado por los tambores Mina y Curbata, los cuales se ejecutan siempre juntos como acompañamiento de los cantos y bailes típicos de las fiestas de San Juan.
  • Cumaco: Membranófono tubular de un solo parche clavado. Este tambor es fabricado excavando un tronco largo (entre uno y más de dos metros) de aguacate, guayacán o bucare, al cual se le ajusta un cuero de res o venado que cubre la mayor de sus bocas.
  • Guarura:Aerófono de soplo que consiste en una concha de caracol marino con un orificio practicado en el ápice que le sirve de boquilla. instrumento de acompañamiento en las fiestas de San Juan Bautista.

Foto: Cyntia Irady y Maroa Tarazona
Escrito en vísperas de la fiesta de San Juan en el pueblo de La Sabana Junio 2013.